РОССИКА
Гроот, Георг Христофор
Вуаль, Жан Луи
Каравакк, Луи
Лампи, Иоганн (Старший)
Преннер, Георг Каспар
Патерсен, Бенжамен
Рослин, Александр
Ротари, Пьетро
Таннауэр, Иоганн Готфрид
Токке, Луис
Торелли, Стефано
Эриксен, Вигилиус |
|
Россикой обычно называется творчество иностранных художников, живших в России в XVIII – I пол. XIX вв.
Пётр I, Елизаветa Петровнa, Екатерина II, Николай I.
Вначале они приезжали в качестве гастролеров, но вскоре их роль стала
значительно шире – по контрактам они начали обучать талантливую русскую
молодежь
ПЕТРОВСКОЕ ВРЕМЯ
ВРЕМЯ ИМП. ЕЛИЗАВЕТЫ ПЕТРОВНЫ
ВРЕМЯ ИМП. ЕКАТЕРИНЫ II
ВРЕМЯ ИМП. НИКОЛАЯ I
|
|
Переход от иконописи к светскому искусству происходил постепенно, но
икона на долгое время определила “ПАРСУННОСТЬ”
в портретах XVIII века. Писать по-иконному было целое искусство, осваиваемое
мастерами-иконописцами долгие годы. Живопись портретная или, как тогда
говорили – “с живства”, принципиально отличалась от ИКОНОПИСИ. Портретным
делом первыми стали заниматься иконописцы, бывшие на царской службе и работавшие
в Оружейной Палате.
Иностранные учителя впервые появились в Москве: одним из первых в Россию приехал в 1687 году шведский портретист Гек; позже приехали на работу в Россию немецкие и голландские мастера. Под влиянием иностранной живописи и гравюр стала изменяться и икона: прихожане стали требовать икон, писаных “по-живописному”, а не “по-иконному”. Приверженцами старины остались только старообрядцы.
ПЕТРОВСКОЕ ВРЕМЯ
Приехавшие на заработки в Россию иностранные мастера оставались жить в Москве или в Новгороде, где “фряжским” письмом начали писать портреты бояр и духовенства. Многие допетровские портреты русских царей написаны именно иностранными художниками, преимущественно немцами.
Пётр I, желавший превратить Россию в европейское государство, издал манифест о привлечении в Россию иностранных разных специалистов, в том числе и художников. В небольших тогда Германии, Франции, Австрии, Швейцарии работы для них не было, поэтому художников привлекала работа в неизвестной и далекой России.
Первыми прибыли Иоганн Готфрид Таннауэр, из Германии,супруги Гзель из Швейцарии и Луи Каравакк из Франции. Это были ещё не очень известные художники(те не хотели рисковать и ехать в неизвестность), но именно они учили первых русских художников.
Они принесли в Россию разные жанры светской живописи - портретная живопись, пейзажи, сцены сражений и другие. Они познакомили русских художников с техникой работы масляными красками.
Каждый обязан был не только выполнять заказы на картины, но и иметь русских учеников и помощников и преподавать им все, что знали.
Георг Гзель (1673-1740) учился в Вене и Амстердаме, где встретился с Петром I и был приглашен
им на службу в Россию. В 1717 году Гзель принял приглашение Петра и жил в России до конца своих дней.
Гзель рисовал "прожекты" иллюминации придворных празднеств и выдавал дипломы на звание учителя.
Для камчатской экспедиции Гзель составил инструкцию рисовальщикам. Его жена, Мария-Доротея Гзельша, иллюстрировала "Центурии" академика Буксбаума(Умерла в 1743 г.)
В 1727 г.учил русских художников Ф.Черкасова, А. Грекова, Некрасова, Малиновкина и др., был живописцем Академии Науки, для которой он выполнил рисунки для ученых - биологов, ботаников.
До наших дней сохранились написанные в России картины Георга Гзеля, которые хранятся в Государственном Русском музее ("Портрет великана Николая Буржуа ...
Луи Каравакк, согласно контракта, писал портреты, сцены сражений, картины на исторические темы и
художественно оформлял торжества. Среди его учеников самым талантливым был
И.Я. Вишняков. У него некоторое время
учился А.П.Антропов
ВРЕМЯ ИМП. ЕЛИЗАВЕТЫ ПЕТРОВНЫ
При Петре I и Анне Иоанновне немецкие художники играли в России главенствующие роли. Свое влияние они сохранили и при Елизавете Петровне, и только к концу ее царствования мода склонила свои симпатии к французским портретистам.
Во время царствования “дщери Петра” – Елизаветы Алексеевны – следует отметить немецких портретистов Георг Каспар Преннерa и братьев Гроот.
Братья Гроот исполнили множество работ на своей новой родине.
Старший, Георг Христофор Гроот (1716-1749), прозванный “маленьким” за свой рост, состоял в гильдии живописцев в Праге. В 1741 году был приглашен гр. Левенвольдом в Ревель, оттуда – по его рекомендации – в Петербург, где быстро вошел в моду. Был сначала придворным живописцем императрицы Анны Леопольдовны, затем Елизаветы Петровны. Его ученик - крепостной живописец графов Шереметевых И.П. Аргунов.
Младший, Иоганн Фридрих Гроот (1717-1806), в России с 1743 года, до этого работал в Вене. Мастер виртуозно писал птичьи перья, мех животных, что прославило его еще на родине. За время пребывания в России он написал множество натюрмортов и сцен с животными и птицами.
А первым реставратором масляной живописи в Эрмитаже, обучившим этой профессии младшего Гроота, стал, приехавший в Россию одновременно сo старшим Гроотом, Лукас Конрад Пфандцельт (1716-1788).
Он одним из первых (вместе с придворным живописцем Г.Х. Гроотом) начал формировать первые коллекции царского собрания в Эрмитаже.
С 1749 г. – хранитель и реставратор живописи в Петербурге и пригородных императорских дворцов. С 1764 – первый хранитель Эрмитажа.
Пфандцельт известен также как автор портретов.
Среди иностранных живописцев Елизаветинского времени особенно выделяется Луис Токке (1696-1772).
В Россию Токке был приглашен гр. Михаилом Воронцовым со специальной миссией – написать портрет императрицы Елизаветы Петровны. В Петербург он приехал в 1756 году и вскоре приступил к работе. Закончив этот парадный портрет, он приступил к написанию множества портретов ее придворных. Он умело выбирал соответствующую обстановку для каждого из своих персонажей: гр. М. Воронцов – в рабочем кабинете, канцлер Бестужев – у стола с документами, Никита Демидов – в роскошном кафтане и т.д. Наиболее заметное влияние Токке оказал на молодого Ф.С.Рокотова, который в процессе обучения копировал его портреты и подражал его манере.
Из гастролировавших в России итальянских
художников выделяется граф Пьетро Ротари (1707-1762). Он приехал в Россию в 1757 году и тотчас принялся активно работать. Им написано большое количество портретов, 360 женских головок для “Кабинета мод и граций” в Большом Петергофском дворце, несколько картин. Его нежные, сентиментальные изображения женских головок пользовались большим успехом. В его мастерской работали Аргунов, Рокотов и другие русские художники.
ЧАСТЬ 2
по материалам: cайтов музеев и коллекции советских открыток 1965 - 1991гг
|
|